Sobre o tema de Redação do ENEM 2019

O tema da redação do ENEM deste ano nos faz essa provocação: como democratizar o acesso ao cinema no Brasil. E nós devolvemos essa provocação com outras: as nossas escolas discutem e valorizam os nossos artistas e suas produções culturais? As nossas escolas estudam e discutem políticas públicas de cultura? Talvez tenhamos nessas respostas um misto de filmes de ficção, comédia, drama e terror.

Imagem: Reprodução

O tema de redação do ENEM deste ano, “democratização do acesso ao cinema no Brasil”, cumpriu as previsões do que preconiza o exame: apresentar situação-problema que desafie a atenção, leituras e análises de professores e estudantes sobre conjunturas e desafios postos à nossa sociedade. Nesse caso, as políticas de cultura dedicadas ao cinema nacional. Saber que um dos textos-base é de autoria do Jean-Claude Bernardet (‘ ‘O que é cinema”), nos traz uma emoção à parte — ao final do texto você vai entender.

Quando falamos em políticas de cultura, estamos tratando de um conjunto de ações pensadas, planejadas, articuladas com os mais diversos sujeitos e instituições ligadas aos seguimentos interessados na sua implementação. Infelizmente, no Brasil, essas políticas ou não existem ou,
quando existem, são construídas com pouco aprofundamento democrático, e tantas vezes marginalizadas pelo interesse de governos autoritários, muitas vezes, mais preocupados em agradar o mercado que democratizar direitos culturais da nossa população.

O tema da redação do ENEM deste ano nos traz alguns lembretes: de que forma estamos tratando a cultura brasileira nas nossas escolas? Além de estudar símbolos, histórias de personalidades e movimentos artísticos, estamos discutindo como o Estado, os governos, e a própria sociedade, estão tratando os nossos bens e produções culturais? Pensamos politicamente aquilo que estudamos?

Como sabemos, as manifestações artísticas e culturais do nosso país sempre sofreram intervenções de governos. Em muitos casos, ou foram usadas como meio de manutenção da ordem, ou foram perseguidas por representarem uma ameaça a essa mesma ordem. Com o cinema não foi diferente.

Quantos cineastas não tiveram seus filmes censurados durante a ditadura militar? Quantos não foram obrigados a mudarem o conteúdo dos seus filmes para agradar governos ou setores da elite nacional? Quantos não desistiram de produzir por falta de apoio governamental, ou por não se submeterem aos caprichos empresariais? Por falta de investimentos públicos milhares de salas de cinema pelo país foram apropriadas, entre os anos 90 e 2000, por igrejas neopentescostais. Quantas vezes estudamos isso nas nossas escolas?

Por saber da força da cultura e, particularmente, o potencial transformador do cinema, um governo de viés fascista, truculento, orientado pelo que existe de pior em temos de violência política, como é o do Bolsonaro, não poderia deixar de atacar alvo tão ameaçador. O desmonte da Agência Nacional de Cinema (ANCINE), com perseguições, exonerações, censuras e cortes de investimentos é uma das provas mais concretas.

Enquanto alguns dormem, e outros não querem perceber ou não querem discutir o potencial da nossa cultura, artistas, produtores, fazedores e trabalhadores do seguimento continuam resistindo com os seus trabalhos e projetos. Kleber Mendonça Filho, Juliano Dornelles e a equipe do premiadíssimo filme, “Bacurau”, não nos deixam mentir. Em Petrolina e Juazeiro, diversos cineastas e ativistas, antigos e novos, fazem parte dessa luta. O Cine Clube Cine Raiz, de Chico Egídio e Lizandra Martins; o Cine Papelão da Associação das Mulheres Rendeiras, do bairro José e Maria; os filmes, projetos e oficinas de audiovisual de Robério Brasileiro e Fernando Pereira, são exemplares.

Temos cineastas com filmes muito bem aceitos e até premiados, como “Necropólis”, dirigido por Ítalo Oliveira e produzido pela NU7 produções. E o que dizer do “Nuvem Negra”, de Flávio Andradee, que recebeu indicações e premiações em mais de 10 festivais nacionais e internacionais. A emoção de que falava no início desse texto é que o ator principal do filme de Flávio é, exatamente, o Jean-Claude Bernardet, um dos mais importantes críticos de cinema do nosso país, a quem tive a oportunidade de conhecer durante as gravações do filme.

A maior parte desses artistas só conseguiu desenvolver os seus projetos porque recebeu algum apoio governamental. Ainda é muito pouco, mas esse pouco pode virar nada diante da atual conjuntura, dominada por gente de estupidez que duvidamos ver até mesmo nas telas de cinema. O governo de Petrolina jamais cogitou qualquer apoiou, nem mesmo quando foram receber prêmios. As nossas escolas têm dado conta disso?

O tema de redação do ENEM deste ano nos faz essa provocação: como democratizar o acesso ao cinema no Brasil. E nós devolvemos essa provocação com outras: as nossas escolas discutem e valorizam os nossos artistas e suas produções culturais? As nossas escolas estudam e discutem políticas públicas de cultura? Talvez tenhamos nessas respostas um misto de filmes de ficção, comédia, drama e terror. Penso que se faz necessário enfrentar essa “Bacurau”, nem que para isso tenhamos que perder a paz.

Gilmar Santos é professor de História, Filosofia e Sociologia do Impulso Vestibulares e Concursos, e vereador em Petrolina-PE.

“Netflix” das lutas sociais: plataforma reúne filmes independentes sobre resistências

A plataforma Bombozila, criada em 2016, disponibiliza uma série de vídeos sobre luta pela terra, direitos e mobilizações

Na categoria “Luta Pela Terra” estão produções brasileiras como “Terra e sangue” e “Margaridas, luta e pé na estrada” / Reprodução

Conhecida como “Netflix” das lutas sociais, a plataforma Bombozila reúne mais de 400 documentários independentes sobre mobilizações e reistências no Brasil, América Latina e em todo o mundo.

Criada em 2016, no Rio de Janeiro, por iniciativa da comunicadora chilena Sabina Alvarez e do cineasta brasileiro Victor Ribeiro, o site reúne produções audiovisuais independentes sobre diversos temas políticos, como luta pela terra, diáspora africana, luta indígena, entre outros.

Entre as produções brasileiras estão documentários como Terra e Sangue, sobre os bastidores do massacre em Pau D’Arco (Pará), quando dez trabalhadores rurais foram assassinados durante uma ação policial em 2017,  e Margaridas, luta e pé na estrada, sobre a articulação das mulheres rurais na Marcha das Margaridas.

Disponibilizado em três idiomas – português, espanhol e inglês –, o portal reúne também produções internacionais como Guerrero, produzido pelo cineasta francês Ludovic Bonleux, sobre o trabalho de três ativistas na zona rural do sudoeste do México e Chávez infinito, uma produção independente venezuelana sobre o líder bolivariano.

Segundo os organizadores do site, a proposta tem entre seus objetivos divulgar o trabalho de “documentaristas que atendem à urgência política dos nossos territórios em luta e resistência”.

O coletivo, composto atualmente por cinco integrantes, realiza também oficinas de formação audiovisual com o objetivo de democratizar o acesso à comunicação e fomentar a produção audiovisual popular.

Fonte: Brasil de Fato

Vereador Gilmar Santos (PT) apresenta moção de aplausos ao cineasta Flávio Andrade e toda equipe pela produção do curta metragem “Nuvem Negra”

O curta, que ganhou o prêmio de Melhor Ficção no Festival de Cinema de Santa Tereza, no Espirito Santo, vem obtendo reconhecimento nacional e internacionalmente

Foto: Fernando Pereira

Durante sessão ordinária desta quinta-feira (08), o vereador professor Gilmar Santos (PT) apresentou moção de aplausos a Flávio Andrade e toda equipe envolvida na construção do curta-metragem Nuvem Negra, uma produção local que foi premiada no Festival de Cinema de Santa Teresa, na categoria Melhor Ficção.

“Essa moção é um gesto simbólico de reconhecimento ao premiado trabalho do cineasta Flávio Andrade, profissional de altíssimo nível e amigo admirável. Estendemos esse reconhecimento e aplausos à Natália Tavares, a toda a equipe envolvida na produção e atuação, e ao escritor Bruno Liberal por seu conto inspirador dessa obra cinematográfica” disse o parlamentar.

Flávio Andrade

Há uma década Flávio, natural de Fortaleza- CE, trabalha com audiovisual e atua na área de eventos, videoclipe, documentários e publicidade. Seu primeiro filme foi o curta-metragem Nuvem Negra (2018), onde assinou direção, roteiro – em parceria com Natália Tavares, trilha sonora e fotografia. O curta, que já foi exibido no 42º Guarnicê de Cinema, no Maranhão, na mostra-competitiva nacional e no 2º Fecsta – Festival de Cinema de Santa Tereza, no Espirito Santo – onde ganhou o prêmio de Melhor Ficção, vem obtendo reconhecimento nacional e internacionalmente.

Cenas de Nuvem Negra

O filme é inspirado no conto “O Instante da Nuvem Negra”, do escritor petrolinense Bruno Liberal (também premiado), e busca transmitir o sentimento de angústia e isolamento do personagem denominado como “O Velho”. A obra protagonizada pelo crítico cinematográfico e ator Jean-Claude Bernerdet, é uma produção contemplada pela Lei de Incentivo à Cultura, o Funcultura, na categoria Revelando Pernambucos. Em agosto, o filme será exibido no Festival de Cinema de Caruaru e também no Festival Aldeia do Velho Chico (dia 17), em Petrolina. Em outubro a exibição será no 14º Marbella Festival Cinema, na Espanha.

De acordo com o parlamentar, essas premiações que o filme do Flávio vem conseguindo é o resultado dos investimentos do governo do Estado de Pernambuco em políticas de cultura, “O que é muito bom! Queremos mais! Lamentamos que o mesmo não aconteça em Petrolina com a gestão municipal, mesmo após intensas e insistentes cobranças do nosso Mandato e da classe artística. Continuaremos a nossa luta porque temos compromissos com o seguimento de cultura e com a nossa população ainda tão carente de espetáculos e produções artísticas fomentadas com recursos públicos”, destacou Gilmar.

Para Flávio, “Essa homenagem proferida por Gilmar Santos só vem fortalecer o cenário local para impulsionar e incentivar a produção audiovisual no Vale do São Francisco, revelando novos talentos e expandindo para outros territórios a potencialidade cultura e artística da nossa região”, disse.

Além disso, o cineasta ressaltou a importância do cinema enquanto ferramenta política transformadora, e das políticas públicas na promoção dessa arte que além de fortalecer a cultura, fortalece também a economia.

“Cinema é uma arte que envolve muitas pessoas e que gera renda. É triste ver a realidade atual, onde o audiovisual vem sofrendo constantes golpes num momento tão prospero e vivido de produção como estamos vendo hoje. Nosso cinema está no melhor momento com forte impacto na economia, na cultura e na educação, e a Ancine tem extrema relevância nesse desenvolvimento, ajudando a captar recursos para diversas produções, gerando assim emprego e renda, movimentando, inclusive, o setor privado (…) O cinema é uma janela para observamos de perto nossos erros, fraquezas, desejos e tentarmos através da reflexão ser pessoas melhores, para um convívio melhor em sociedade. Por essa razão a importância das politicas publicas para a produção de conteúdo audiovisual, tanto na esfera federal como municipal, gerando assim debates, reflexões e transformações na comunidade em geral”, concluiu.

*O requerimento foi aprovado por unanimidade dos parlamentares presentes na sessão.